El art et artistes Ils sont sans aucun doute l'une des guildes les plus importantes de la société. Bien être musique, peinture, théâtre, beaux-arts ou danseChacune de ces activités peut être aussi simple que complexe selon les yeux qui les voient. C'est alors un élément important de la société, qui a sans aucun doute traversé chacun de nous d'une manière ou d'une autre.
Les humains ont tendance à se développer grand amour pour l'art, parfois sans s'en rendre compte, eh bien fait partie de votre vie quotidienne et à cause de cela, l'art passe inaperçu. Un exemple de ceci peut être le jeune qui écoute de la musique tous les jours et ne se rend pas compte de l'importance que cela peut avoir dans sa vie en raison de sa fréquence et de sa fréquence.
Mouvement artistique Pop Art
L'article d'aujourd'hui parle d'un mouvement artistique appelé Pop Art, né plus ou moins dans les années 50. Les caractéristiques de ce mouvement seront brièvement exposées ainsi que quelques aspects intéressants à son sujet.
Né au XXe siècle en réponse à l'expressionnisme, mouvement prédominant à l'époque, même connu sous le nom de mouvement d'élite dans le cadre artistique. Tout cela en prenant comme point de départ les villes de New York et de Londres. À leur tour, à la fin des XX ans, les États-Unis sont également devenus une autre maison maternelle pour ces Mouvements artistiques, suivi du Canada et enfin de l'Europe. Un autre fait à savoir est que ce mouvement artistique a connu un grand essor dans les années 60.
El Pop Art prend comme éléments la vie quotidienne dans un pays, dépeignant par exemple les personnalités artistiques ou publiques les plus connues et représentant d'une nation. A partir de ces éléments, il crée des abstractions qui permettent au spectateur de déduire un un certain message qui lui est adressé. Avec les éléments présents dans la vie quotidienne, l'idée est que le spectateur peut facilement identifier les éléments, créant à première vue un lien entre l'œuvre et la personne qui l'analyse.
De même, le mouvement Pop Art, en théorie, devrait englober les éléments les plus emblématiques du pays dans laquelle elle se trouve, cependant, la culture américaine est par défaut la plus travaillée au sein de cette mouvement artistique, étant donné que comme mentionné ci-dessus, son apogée a pu être vu dans les années 60 aux États-Unis.
Dans son cadre structurel, Le Pop Art rassemble des éléments importants du capitalisme, l'industriel et la culture des masses, aboutissant à un mouvement «hybride» dans ses principales caractéristiques. Sa proposition en termes pratiques est liée à visuels robustes, ainsi que le langage figuratif. En général, parmi ses éléments, ils ont tendance à mettre en valeur des personnalités publiques ou politiques, des panneaux d'affichage de films, des couvertures de journaux, des images d'une ville, d'une marque connue ou d'un autre article qui peut être facilement identifiable au premier coup d'œil.
Différentes techniques du Pop Art
Ainsi, dans ses techniques, nous pouvons contempler de différents types de peintures, à l'application de méthodes de la Dadaïsme, collage et juxtaposition de photos. L'idée de tout cela est motivée par la possibilité que l'utilisateur puisse générer une identité grâce à l'utilisation de son sujets et techniques, vous permettant de personnaliser vos œuvres dans une large mesure.
L'une des figures les plus emblématiques de ce mouvement est Andy Warhol, exposant qui est valable dans ses œuvres jusqu'à aujourd'hui. Ses œuvres se distinguent par reproduction et chargement visuel de la couleur de vos images. La plupart de ses œuvres impliquent des personnages comme Marilyn Monroe, Elvis Presley et autres artistes de l'époque. Ses œuvres se sont uniquement concentrées sur la reproduction d'une image à partir de différentes nuances de couleurs, surchargeant de plus en plus l'image et augmentant ainsi sa charge.
Pop Art est un mouvement artistique qui rassemble le quotidien porté au pouvoir, la rendant plus proportionnée et permettant de l'introduire dans une plus large mesure à ceux qui décident de consacrer quelques secondes de leur attention aux œuvres dites issues de ce mouvement.